Хореографът носи надежда на сцената и извън нея
Под извисяващия се купол на Пантеона, реализатори, облечени в черно, се разпръснаха по голяма сцена. Изведнъж телата им стопираха, а с него и ветрецът във въздуха. Сега, към момента като статуи, те започнаха да движат главите си, като последователно приковаха погледи един към различен и към членовете на публиката, която ги заобикаляше от три страни.
Бавно се подвигнаха ръцете им като крила, преди да ги замахнат надолу, с цел да ги ударят по бедрата, като апел за деяние. Те излетяха в бягания - не учтивите, плъзгащи се по пода бягания на танцьори, а неистови спринтове на скорост и скорост. Акробатите изскочиха високо във въздуха. Пространството, в миналото безшумно и тържествено, беше живо, когато телата се разпръснаха по него като търкалящи се талази.
„ Mobïus Morphosis “, основан от френско-алжирския хореограф Rachid Ouramdane и показан в Париж през юли, беше извънреден: произведение на изкуството — танц по едно и също време мек и корав — заобиколен от изкуство във френски монумент.
Chaillot, Théâtre National de la Danse, в Париж, един от петте национални театъра във Франция и единственият с акцент върху танците.Работата му е голяма. Неговите другари и сътрудници художници го питат по какъв начин намира време да твори, когато дава отговор за толкоз доста неща — обмисляне на сезони, правене на стратегии за деца и даже контрол на главен ремонт. И тогава има личната му работа. През ноември той ще показа нов танц в Chaillot, „ Contre-nature “, който продължава неговото проучване на въздушното придвижване. Но за него двете страни на работата му — да бъде художник и шеф на огромна институция — се отразяват една на друга.
„ Мисля, че това вършат всички актьори, “, сподели той. „ Често трансформирате това, което виждате от живота си посредством абстракция или образен метод. Вие споделяте своята визия за обществото. “
Културна олимпиада, стратегия от мултидисциплинарни изкуства по отношение на Олимпийските и Параолимпийските игри. С „ Mobïus Morphosis “ като че ли Олимпиадата наваксва визията му. музика от Жан-Беноа Дункел от френското поп дуо Air.Доверието и връзката сред акробатите по време на осъществяването бяха също толкоз вдъхновяващи, колкото и тяхната физика: те създаваха отвесни обединения, като заставаха един на различен на раменете – до четирима души едновременно, като този на върха отскачаше, с цел да се плъзга във въздуха като лебед. В други моменти те се накланяха встрани, преобръщайки се на занимателен каданс. Смисълът на „ Mobïus Morphosis “ е силата на групата: „ Ако го създадат групово “, сподели Урамдан, „ те съумяват. “
„ Outsider “, творба, която той показа премиерно по-рано тази година за Ballet du Grand Théâtre de Genève. Хореографски, неговата цел е да сътвори кинетично преживяване с „ придвижвания, които минават доста бързо, тъй че да не сте сигурни какво сте видели “, сподели той. „ Те не се концентрират толкоз върху тялото, а върху това по какъв начин тялото задейства пространството. “За XY акробатите „ това беше в действителност обща точка, “ сподели той. „ Тъй като методът, по който вървят, в действителност е нещо като хвърчене. “
грижа за популацията с изкуство. “Един от методите е през Chaillot Colos — въодушевен частично от AileyCamp, безвъзмезден летен дневен лагер — в който децата изживяват танци в цяла Франция и във френските територии. И защото танцът е толкоз всемогъщ - във филмите, в модата, даже в спорта с включването на брейкинг в Олимпийските игри, Ouramdane желае да притегли повече хора към него. „ Танцът е на всички места “, сподели той. „ Това би трябвало да бъде инструмент за трансформиране на хората. “
Също толкоз значимо е да се показват одобрени хореографи — да се предизвикват разнообразни артистични и обществени светове под артистичния чадър на Chaillot. Той вижда това като своя отговорност като шеф на национална институция, където носи отговорността да сътвори артистичен дом за всички. „ Вие също рекламирате други актьори “, сподели той. „ Но като върша това, аз също имам възприятието, че показвам това, в което имам вяра още повече, като провеждам или демонстрирам творби, които не са от типа работа, който правя. “
Това подхранва по-голяма потребност. „ Това, което постоянно споделям, е, че управлявам тази институция по същия метод, по който върша произведение на изкуството на сцената или за съответен уебсайт “, сподели той. „ Просто се пробвам да предложа прекарване на публиката с всички детайли и с всички актьори, които съм събрал. Изведнъж парчето не е парчето от мащаба на театъра. Произведението е от мащаба на града. “
